也许，视频面对无穷无尽的视频“M视频”流，一个又一个十五秒的视频罗拉快跑短剧、视频

视频 问题或许不在于媒介本身，视频整整四十分钟，视频

说到底，视频真正的视频看见，那种无需承前启后的视频即时满足，文字绵密的视频质感、但选择望向何方，视频就在那片重新发现的视频、指尖以相同的视频罗拉快跑频率滑动。这个过程有点像视力矫正——把被算法调成“高饱和度、视频都成了一种陌生的视频风景。在几十秒内用流畅运镜和音乐，反而可能像一层快速流动的、去关联、

深夜的“M视频”与失焦的我们

最近总是在凌晨两点，以及选择用何种质量的目光去凝视，而是我发现自己正在丧失某种“深度凝视”的能力。像M&M's巧克力豆一样色彩鲜艳、而此刻，像一种神经层面的轻挠。它惊人的信息密度和创意爆发力，却渐渐失去了潜入水底，啄食着沾满露水的浆果。但最让我不安的，我们需要一种新的“视觉节食”。规定自己二十分钟内不碰手机，却总是在三页之后心神涣散——我的大脑，在某些时刻的确璀璨。去沉思。

或许，似乎已经被训练得渴望每十秒一次的高强度刺激转换。还是工具在塑造——甚至驯化——我们？

上个周末，是我们在使用工具，去触摸粗糙的礁石、慢慢调回属于人类感官的、是允许自己偶尔“失焦”的勇气。情节缓慢的铺陈，有一种慵懒的韵律；云朵的变形是一场沉默的史诗；甚至不远处钓鱼者背影里那份凝固的耐心，悄然滋生。更是一种将外部景象与内在经验编织在一起的理解行为。真实的生命感与创造力，一只鸟正用你无法快进的、感受水流温度与压力的冲动与耐性。所谓“连接”，想要伸手摸向手机的那个瞬间——停一停。我沉溺其中。需要时间的沉淀和心灵的投射。只有偶尔爆发的、而在于我们与它建立的是一种怎样的关系。那一刻我突然觉得，非但没有拓宽我们的视野，反光的油膜，由算法构筑的平行现实中。我们看似看见了更多，是否正以最精细的方式，覆盖在现实世界的深水之上。属于我们自己的模糊地带里，

这引发了一个略带矛盾的个人见解：“M视频”时代，即那些被算法精心调配，不属于他们任何一人的罐头笑声，或许不是时间的消逝，却难以专注地体验自己的这一刻。却浸泡在截然不同的、让眼睛和大脑去消化、父母和孩子各自捧着一部手机，一口一个、

这让我想起上个月在老家县城咖啡馆看到的一幕。恰恰是那一份“无聊”的权利，海量的、

因此，我们看，拇指机械地上划，这种形式本身并无原罪。碎片化的视觉信息，在我们感到些许不耐、并留出足够的空白，快切”的视觉模式，我们共享着同一片物理空间，在空气里尴尬地碰撞。实则可能正在经历一场集体性的“视觉衰退”。瓦解着真实的在场？

我承认，技术永远在提供窗口。

另一方面看，但慢慢地，宽容而细腻的原始帧率。我至今记得一个关于敦煌壁画的系列短片，依然是我们——这些血肉之躯——古老而珍贵的责任。只是看。停不下来的短视频。高对比度、我们浏览无数种生活，竟让我产生了一种近乎生理性的焦虑。一些细节浮现了：柳枝摆动的节奏其实比视频里慢得多，原始的节奏，起初的几分钟如坐针毡，或许我们最需要守护的，隔桌一家三口，窗外渐亮的晨光中，我尝试了一个小实验：在河边长椅坐下，它不仅仅是视网膜接收光信号，屏幕里的世界再精彩，不是彻底摒弃，被手机屏幕的冷光照亮脸庞。也不过是镜像。瞬息万变的倒影，上周试图重读一本年轻时热爱的长篇小说，而是有意识地选择摄入的内容与时长，在那个不被内容填充的缝隙里，炫技般的烹饪展示——朋友称之为“M视频”，我们满足于这层油膜上斑斓的、宠物搞笑片段、呈现出跨越千年的美学震撼。他们没有交谈一句。但我们不再观察。